文献综述
距今有着一千多年历史的中国非物质文化遗产之一的蓝印花布，是现代印花工艺的核心工艺之一。根据史料记载，蓝印花布最初是由嘉定安亭归姓人氏所创，宋代时期进入成熟阶段，明清时期风靡一时，而又在清末“鸦片战争”后和“洋务运动”期间，遭到了由国外洋布印花带来的市场冲击，并且来自朝廷的禁止由严重限制了其发展，蓝印花布开始走向落寞。少数作坊在新中国成立后还在生产。到了现代蓝印花布作为非物质文化遗产而被国家保护起来，虽然国家对其进行了大力的宣传，但是生存处境却依然还是不容乐观。蓝印花布因为其特殊的生产工艺，从生产效率上来说是落后于现代传统印染的，时尚审美上也没有跟上时代潮流的步调，其中有着历史遗留下来的原因，也存在着一些人为因素。但是这些问题是可以解决的。我们也许没有办法能让蓝印花布重现明清时期的盛势气象，但我们还是可以使其走进我们的生活。
非物质文化遗产的发展定位如果依然只满足于生产到销售这样的初级定位, 那么在现如今全球化的趋势下一定会处于劣势甚至会被淘汰。所以需要塑造品牌来提升竞争力。
“美丽非遗”是浙江的一个重要文化品牌。“美丽非遗”包含了各类工艺美术类的非遗品牌, 如宁波泥金彩漆技艺、苍南点色剪纸、桐乡手工彩色拷花等, 在国内拥有重要地位和影响。
“掌生谷粒粮”，是台湾的一个将农产品大米米定位为成礼品的文创品牌。该品牌与米农签订了合约—以高于市场价定位的价格向当地米农收购稻米作物。创始人程昀仪自始至终都致力于将台湾传统农耕文化融入到品牌的构建与传播中, 并以其独树一帜的产品设计，别具一格的品牌理念，另辟蹊径的运营方式，“掌生谷粒粮”成为台湾最具影响力的文化创意品牌之一。
喜多俊之以日本的和纸为原材料为意大利I Guzzini品牌设计了“Tako系列”纸灯。Tako灯的创新的地方在于灯罩和纸的应用。这种纸张经由日本传统造纸工艺制作而成, 设计师直接使用纸作为灯罩造型，不作任何裁剪。纸张的独特性使投射出的灯光柔美温和，使该产品在意大利一炮走红，让I Guzzini品牌备受追捧。
我们在塑造品牌的过程中，文化凝聚了内涵并且还发挥着催化的作用，这样既增加了产品的内涵价值，又促进了品牌文化的发展。蓝印花布是传统文化的代表之一，我们在塑造品牌的过程中，需要进行精准的市场定位，发现同类产品的差异性，创造特有的非物质文化遗产的文化品牌，将蓝印花布推向市场。
米德尔顿和赫里奥特在《即时图形设计》一书中说到：当设计师，插画师需要设计一个新的作品,并不是每次都要从头开始进行创新设计。很多的时候可以利用现有的图形图像进行创新设计，加以改编，设计出新的图形图像。这样的创作历程也可以称之为即时图形设计。能够精准理解已有图形图像的背景和内涵，并使它在经历先解构再重构混合之后融入到新的语境和情感中去，这也是一种创新，结果甚至会比从无到有的创造更加惊艳。
在现代的家居产品中加入我们中国传统文化的元素是很有必要的。家居产品，是涵盖了我们日常生活中与生活相关的所有产品。在国内，家居产品设计有着越来越西化的趋势，所谓“中国风”的设计也越来越流行起来。然而许多设计相对来说都很浮浅，这种设计通常有两类伎俩。其一是对中国传统符号，元素的直接应用乃至是“拼贴”。我们经常会看到将一些传统的元素符号“贴”在产品表面，包装上的行为，例如在产品表面或者包装上贴上一些回形纹、祥云和“梅、兰、竹、菊”具有中国传统特色等图案。第二类手法是将传统元素和造型相结合发生反应，相对第一类手法而言要更显得高明一些。譬如运用回形纹设计成椅子之类的家居产品。虽然更加高明，但是这些所谓的传统元素，符号和家居产品之间的联系并不紧密，并且很多设计师的做法是直接照搬拼贴贴到了产品或者包装的表面上上，这都只是停留在设计的表面，对传统元素的运用比较肤浅和生硬。很多设计师却仍然认为这些做法就是对中国传统元素的合理运用，对外宣传也是盲目自信，以至于很多消费者也存在了被误导的情况。深入挖掘其中的缘由，是他们可能都没有意识到，在造型上盲目地以这种拼贴的方式所能得到的产品，虽然仍有着一部分的受众群体，但其实只是在满足西方人对于东方印象的“猎奇”。“中国风”本来应该是一种风格，但是现在更多的是一种口号甚至是强行加入的卖点。
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